由我院吴洁、张屹南两位老师合著的《动态媒体设计》一书，近期由江苏凤凰美术出版社正式出版。本书为同济大学“十四五”重点规划教材。
■ 序言
数字技术的发展、媒体形式的快速迭代和多样化、设计思想和方法的演进，使得动态媒体设计越来越成为一个充满创新与无限可能的设计方向。
吴洁教授与张屹南副教授的厚积薄发之作《动态媒体设计》，就如同一个好用的导航软件一样，引领我们进入这一深具创意与挑战的神秘世界。
无论是历史视角的传承与创新，还是创作基础的理论与方法，本书自始至终都强调了技术与设计的紧密结合。也正是这种结合，推动了动态媒体设计这一专业方向的不断创新。
（节选）
——娄永琪（同济大学副校长、教授，英国皇家艺术学院荣誉博士，瑞典皇家工程科学院院士）
■ 内容简介
在本书的教学方法、运动观测、物体研究、视听联觉、时间编排、场域转换、机械之眼等章节中，作者通过丰富的教学、实践和研究案例，生动地展示了动态媒体设计如何跨越学科边界，实现创意的无限可能和方法路径。在数字媒体艺术日益发展的今天，动态媒体设计已成为连接技术与艺术的重要桥梁。从历史溯源到实验探索，这部关于动态媒体设计的著作提供了一个全方位的视角，深入剖析了这一领域的理论与实践。
全书从“动态媒体设计可能是什么？”这一问题出发，引出了一系列精彩纷呈的讨论。
第一部分“理论溯源与教学体系”，为读者搭建了理解动态媒体设计的基础框架，通过对实践历程的四个阶段和教学历程的重要节点的梳理，让读者对该领域的发展有了清晰的认识。
第二部分“要素研究与基础训练”，作者细致地探讨了运动观测、物体研究、视听联觉、时序编排和场域转换等核心要素。每一章节不仅提供了深入的理论分析，还通过课程作业和作品案例，使理论与实践相结合，增强了读者的实践操作能力。
第三部分“媒介整合与实验探索”，将读者的视野扩展到了机械之眼和动态装置等前沿领域，展现了动态媒体设计在科技融合艺术方面的无限可能。这部分内容不仅体现了动态媒体设计的创新精神，也预示了该领域未来的发展方向。
与研讨会同期举行的回顾展览分为两个部分：一是对“同济动态媒体设计教学”发展历程中的里程碑事件与代表成果的梳理与回顾；二是当前大二本科生动态媒体设计课程中的——“物理发声器设计”课题成果，展现了动态媒体设计在新技术语境中的实验精神，将教学现场延续到展览空间当中。
动态媒体设计是在发展演变中的新兴交叉学科。可以看出来，这本书及相关的课程，也在作者不断的探索，持续的交流互动，不停的革新中成形。这是一本实用、难得、很有价值的教材，既有详实充分的教学理论与教学方法，也列举了很多具有启发性的学生作业，凝聚了作者多年教学与研究的心血与成果。这也是一本系统介绍动态媒体设计的著作，对于动态媒体设计相关技术的发展脉络，技术与设计的交叉融汇的路径都有充分的介绍，不仅相关设计课程的教师与学生，设计专业的人士也会从中受益。
同济大学设计创意学院吴洁与张屹南两位老师的这本教材，如同他们多年来在同济开设的这门课，对于培养面向未来的设计人才、当下设计与技术的交汇创新，以及交叉学科的研究与发展都具有重要的意义。
——王敏（中央美术学院教授，同济大学设计创意学院兼职讲席教授，国际平面设计师协会（AGI）、国际设计联盟（Ico-D）成员）
在当今数字媒体时代，动态媒体设计具有广泛的社会需求和应用场景。作为设计学科的新兴跨领域，动态媒体设计因其涉及平面设计、视觉传达、影视动画、声音设计等多个学科，虽然面临人才短缺的紧迫需求，但在人才培养的教学实践中缺少系统的理论和方法指导。
同济大学的吴洁和张屹南老师经过多年的教学积累、打磨而成的《动态媒体设计》一书内容丰富，为读者回顾了历史发展脉络、提供了理论基础框架、基础知识点、教学案例、参考文献等丰富的学习资源。各章不仅带领读者概览每章学习要点及基本框架，还给出了具体进行设计实践的可能路径和实际案例。在资讯发达的当下，带领学生探索从基础概念出发的原创设计之路。
《动态媒体设计》这一教材不仅可作为相关专业本科生的教材，也是大学教师和相关领域研究人员不可多得的参考书。
——柴秋霞（复旦大学教授，复旦大学文物与博物馆学系数字艺术研究中心主任）
吴洁 教授
同济大学设计创意学院媒体与传达设计(硕士)专业主任、整合媒体设计研究室联合创始人、德默营造建筑事务所合伙人。毕业于同济大学和德国不莱梅大学，获博士学位。德国洪堡大学、柏林艺术大学和纽约Parsons设计学院访问学者。主要研究和教学方向：数字媒体历史和理论，媒体与传达设计，数字技术与文化批评等。
张屹南 副教授
同济大学设计创意学院媒体与传达设计(本科)专业主任、整合媒体设计研究室联合创始人、同济声音实验室主要负责人、限像工作室创始人、纽约Parsons设计学院访问学者。致力于数字媒体设计的教学研究以及新媒体艺术相关创作实践，创作领域涵盖新媒体表演、音画系统设计、艺术文化的数字化传承与创新等方向。
